โทเบะยากิ: เครื่องเคลือบสีน้ำเงินขาวที่แข็งแรงทนทานจากเอฮิเมะ
ในหน้านี้
เคลือบสีน้ำเงินโคบอลต์ไหลรวมตัวไม่สม่ำเสมอบนขอบชาม ความไม่สมบูรณ์ที่ตั้งใจสร้างขึ้นเพื่อรับแสง นี่คือ โทเบะยากิ (砥部焼) และมันไม่เคยถูกสร้างมาเพื่อความประณีต
เกิดจากพอร์ซเลนที่แตกหัก
ในช่วงทศวรรษ 1770 ช่างปั้นหม้อในโทเบะ เมืองเล็กๆ ในจังหวัดเอฮิเมะบนเกาะชิโกกุ เผชิญกับปัญหา ลอร์ดท้องถิ่นต้องการผลิตพอร์ซเลนชั้นเลิศเพื่อแข่งขันกับเตาเผาชื่อดังของอาริตะและอิมาริ แต่ดินเหนียวของโทเบะแตกต่าง—หยาบกว่า ไม่ละเอียดเท่า ชิ้นงานยุกแรกๆ แตกราว บิดเบี้ยว ล้มเหลว
ช่างปั้นหม้อจึงเปลี่ยนทิศทาง แทนที่จะไล่ตามความละเอียดอ่อน พวกเขาหันไปเน้นความแข็งแรง พวกเขาทำพอร์ซเลนให้หนาขึ้น แข็งแรงขึ้น สร้างขึ้นเพื่อใช้งานประจำวันมากกว่าการจัดแสดง ผลลัพธ์คือเครื่องปั้นดินเผาที่รอดพ้นจากการตกจากโต๊ะได้ รู้สึกมีน้ำหนักในมือ และดีขึ้นตามกาลเวลาแห่งการล้างและการใช้งาน

สีน้ำเงินที่ไม่มีวันจาง
เดินเข้าไปในบ้านแบบดั้งเดิมในชิโกกุและคุณมักจะเห็นมัน: ลายพู่กันสีคราม distinctive ที่ปรากฏบนดินเหนียวสีขาวนม สีน้ำเงินโกซุ ที่ได้มาจากโคบอลต์ เป็นเอกลักษณ์ของโทเบะยากิมากกว่าสองศตวรรษ แต่ต่างจากลวดลายอันพิถีพิถันของอาริตะ ลวดลายของโทเบะหลวมกว่า เร็วกว่า เป็นธรรมชาติมากกว่า
ไผ่ ดอกบ๊วย เส้นเรขาคณิตเรียบง่าย ฝีพู่กันมั่นใจ บางครั้งเกือบจะเลินเล่อ—วาดอย่างรวดเร็วก่อนเคลือบจะแห้ง คุณจะเห็นตรงที่พู่กันยกขึ้น ตรงที่มันกดแรงขึ้น นี่ไม่ใช่ข้อบกพร่อง มันคือหลักฐานของมือมนุษย์
ความงามของโทเบะยากิอยู่ที่สิ่งที่มันอดทนได้ ไม่ใช่สิ่งที่มันแสดง
ตัวเคลือบเองหนาและเป็นแก้ว เผาที่อุณหภูมิสูงจนหลอมรวมเป็นหนึ่งเดียวกับตัวดินเหนียวอย่างถาวร นี่ทำให้โทเบะยากิต้านทานการแตกและคราบได้อย่างน่าทึ่ง ทำชามข้าวโทเบะตกและมันอาจรอดได้ ทำชามพอร์ซเลนที่บางกว่าตกและคุณกำลังกวาดเศษชิ้นส่วน
สร้างมาสำหรับซุปมิโสะ ไม่ใช่พิพิธภัณฑ์
โทเบะยากิไม่เคยมุ่งหวังสู่พิธีชงชาหรือโต๊ะชนชั้นสูง มันคือมินเงอิ—งานฝีมือพื้นบ้าน—ก่อนที่คำนี้จะถูกสร้างขึ้นด้วยซ้ำ ชาวนาใช้มัน ชาวประมงใช้มัน มันบรรจุผักดองและข้าว ซุปมิโสะและสาเก มื้ออาหารประจำวันที่รับประทานโดยคนธรรมดา
มรดกที่เน้นการใช้งานนี้ปรากฏในรูปทรง จานโทเบะวางราบและมั่นคง ชามมีน้ำหนักเล็กน้อยที่ทำให้มันตั้งมั่น ถ้วยพอดีสบายในสองมือ ผนังหนาพอที่จะฉนวนความร้อนได้ ทุกอย่างออกแบบเพื่อการใช้งานเป็นอันดับแรก ความงามเป็นอันดับสอง—แม้ว่าทั้งสองจะไม่เคยแยกจากกันจริงๆ
แม้แต่ทุกวันนี้ ช่างปั้นหม้อโทเบะยังคงต่อต้านความประณีตเกินไป ชิ้นงานหลายชิ้นยังคงรักษาความไม่สม่ำเสมอเล็กน้อยในรูปทรง การโคลงเคลงของวงแหวนฐาน การแปรผันของความหนาเคลือบ สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ความผิดพลาด มันคือการเตือนว่าวัตถุถูกสร้างด้วยมือ เพื่อมือ

ยังคงหมุนอยู่ในเอฮิเมะ
เตาเผาในโทเบะยังไม่หยุด ขณะที่เมืองเครื่องปั้นดินเผาแบบดั้งเดิมหลายแห่งเสื่อมถอย โทเบะได้ปรับตัวโดยไม่ละทิ้งรากเหง้า ช่างปั้นหม้อสมัยใหม่ยังคงใช้ดินเหนียวท้องถิ่นเดิม ยังคงวาดด้วยสีน้ำเงินโกซุ ยังคงเผาในเตาปีนเขา—แม้ว่าตอนนี้จะเสริมด้วยทางเลือกแก๊สและไฟฟ้า
เวิร์กช็อปบางแห่งได้นำเสนอรูปทรงร่วมสมัย: ถ้วยเอสเพรสโซ ชามพาสต้า จานมินิมัลที่พูดคุยกับสุนทรียศาสตร์ปัจจุบันในขณะที่รักษาความหนาและจานสีน้ำเงิน-ขาวที่เป็นเอกลักษณ์ไว้ วัสดุไม่เปลี่ยน ความทนทานไม่เปลี่ยน มีเพียงรูปทรงที่วิวัฒนาการเพื่อตอบสนองโต๊ะที่แตกต่าง มื้ออาหารที่แตกต่าง มือที่แตกต่าง
พอร์ซเลนที่เกิดจากความล้มเหลวกลายเป็นพอร์ซเลนที่ปฏิเสธที่จะล้มเหลว—มรดกที่เหมาะสมสำหรับงานฝีมือที่เลือกความแข็งแรงเหนือความสง่างาม และพบทั้งสองอย่าง
คำถามที่พบบ่อย
Chaware คัดสรรงานฝีมือญี่ปุ่นแท้ ตรงจากช่างฝีมือในญี่ปุ่นสู่โต๊ะอาหารของคุณ
สำรวจคอลเลกชัน Chaware →


